【2026年05月29日訊】（記者陳俊村報導）聽音樂對身心健康有很諸多好處，而且聆聽現場音樂會的效果是在家裡藉由CD或唱片等裝置來聆聽所難以達到的。最近有研究發現，這是因為在現場欣賞演出能使大腦的腦電波與音樂同步（調諧）。
美國東北大學（Northeastern University）指出，儘管我們擁有優質的黑膠唱片和家庭音響系統，其音質足以媲美電影院的音響效果，我們還有高品質的錄音，可以在我們喜歡的個人音樂設備上播放欣賞，但現場聆聽音樂、感受音樂在實時演奏的瞬間，這種魅力是無法比擬的。
該校所進行的一項研究發現，在現場音樂會上，聽眾的大腦會更緊密地鎖定在音樂上——尤其是在節奏很快的時候。
該校音樂系副教授暨「音樂、影像與神經動力學」（Music, Imaging and Neural Dynamics，MIND）實驗室主任盧伊（Psyche Loui）說：「現場演出能讓大腦的腦電波與音樂同步（調諧）。」
換句話說，就像音樂家會將樂器調音以配合特定音高或管弦樂團一樣，我們的大腦也會進行某種調音。
MIND博士生阿斯塔吉里（Arun Asthagiri）解釋說，大腦的節奏實際上與音樂的節奏相互對齊。這種相互對齊在現場演出中會更為強烈，這也許是現場音樂能夠創造比較高的大腦參與度，並在大腦中對聲音形成更強記憶編碼的原因。
這項研究係基於聲音和大腦活動的一種共同表徵——波動。在聲學中，聲波的頻率，即聲音在一秒鐘內重複的次數（以振動次數衡量），以赫茲（Hz）為單位。
盧伊解釋說，200赫茲的聲波意味著它每秒振動200次。而在音階中，音調越高，每秒振動的次數就越多。而人類可以聽到20赫茲到20,000赫茲範圍內的聲音。
同時，我們的大腦也能感受到頻率遠低於20赫茲的聲音模式，也就是我們常說的節奏。
阿斯塔吉里舉例說，如果小提琴手彈奏空弦A音（也就是中音的La音），他們發出的聲音頻率就是440赫茲。如果他們每秒彈奏一次這個音高，那麼他們就創造了一種頻率為1赫茲的模式或節奏。聽者可以感知到這種模式或節奏，但不會直接將其聽成一個獨立的聲音。
我們聽到的聲音之所以會連結起來，是因為大腦活動（即神經元同步放電產生的規律性電活動模式）也是用波動來測量的，亦即腦波。
在這項研究中，研究人員通過腦電圖（EEG）測量了21名參與者在閉眼聆聽小提琴家布朗（Joshua Brown）的錄音和現場演奏（在音樂廳內）時的腦部活動。
研究人員發現，這些參與者的腦波與音樂的聲波產生了同步現象——意即波形的頻率模式相互對齊——且在聆聽節奏較快的現場音樂時，這種同步性特別顯著。
這是一種被稱為「相位鎖定」（phase locking）的現象。阿斯塔吉里用一個比喻來解釋它——想像一下你從空中鳥瞰跑道上的兩名跑者，其中一名跑者代表大腦信號，另一名跑者代表聲音信號。
阿斯塔吉里解釋說，如果這兩名跑者在跑道上始終保持非常穩定的相對距離，那麼他們的「相位鎖定」就比較強。但如果一名跑者忽快忽慢，他們之間的關係不穩定，那麼「相位鎖定」就比較弱。
盧伊表示，當這些參與者被要求對演出進行評分時，他們也認為現場演出更具吸引力、更令人愉悅，也更不容易分散注意力。
盧伊說：「所以，如果你覺得現場演出更吸引你，那麼你的大腦也會更積極地參與其中。」
她說，這項研究對於了解人們為何會沉浸於音樂並享受其中，其實驗室計劃進行後續研究，比較合唱與獨唱、歌唱與說話與吟誦、對話與朗誦詩歌等不同形式的現場演出。
盧伊表示，會讓大腦更積極參與的「不僅僅限於古典音樂演出」。
上述研究成果發表在《社會認知與情感神經科學》（Social Cognitive and Affective Neuroscience）期刊上，該期刊由社會與情感神經科學學會（SANS）發行，該學會致力於探究社會與情感過程的神經基礎。
除了上述的現場音樂與腦電波同步之外，先前也有研究發現，古典音樂會的觀眾在聆聽音樂時，心跳和呼吸會隨著旋律而呈現同步的情況，音樂對人的影響力可見一斑。（延伸閱讀：古典音樂會的觀眾 心跳和呼吸會趨於同步？）
